“城市套路深，我要回农村”，这是米勒成功的捷径，含有深刻道理_生活_乡村_创作

在法国近代史上，有许多杰出的画家令人难以忘怀，而让·弗朗索瓦·米勒便是其中之一。值得注意的是，米勒起初并没有受到任何人的认可，但在离开城市回到乡村后，他却获得了巨大的成功。这一转变背后蕴含的深刻道理值得我们深思。那么，究竟是什么原因使米勒从一个无人问津的画家到成为世界知名艺术家的呢？接下来，本文将为您揭开其中的秘密。

（本文所用图片均来源于网络，感谢原作者。如有版权问题，请与本账号联系删除。图片与文章内容无关，请勿对号入座。）

米勒出生在法国诺曼底的一个小镇，家境贫寒，祖辈三代都以在别人农场务农为生。尽管米勒的父亲拥有几块私人土地，但日复一日的辛劳依旧无法改变他们的贫困生活。米勒的家庭状况对他的一生影响深远。虽然米勒自小对绘画有着浓厚的兴趣，但由于家境困窘，父母无法负担他的学费，他只得一边从事农业劳动，一边自学绘画。直到23岁那年，米勒告别了家乡与父母，怀揣着梦想独自来到巴黎。尽管他进入了一家画室学习绘画技巧，却始终未能获得认可，屡屡遭遇失败。

展开剩余76%

对于米勒来说，这次从乡村走向城市的经历可谓是人生的一大转折。他从原本温和朴实的乡间青年，变成了城市中遭遇冷遇的陌生人。米勒在巴黎受到的嘲笑和轻视是显而易见的，人们把他视作“土里土气的乡下人”，甚至连他的老师也未曾看好他。久而久之，米勒逐渐变得沉默寡言，陷入了孤独与抑郁的深渊。尽管如此，他的生活依然贫困，经济上并没有任何帮助，他的日子过得相当艰难。

渐渐地，米勒意识到，城市的生活并非自己所追求的理想。他在这里的创作并没有来自灵感的驱动，而更多是源自生存的压力。为了糊口，他给鞋匠画肖像，或者用油画换取一些面包屑。冬天，为了避免在寒冷中冻死，他甚至为妓女作画，以此换取一床棉被。尽管当时为妓女作画被视为一种耻辱，米勒却为了生存不得不屈从于这种选择。正因如此，他也常常遭到其他画家的鄙视，人们称他为“妓女画家”。此外，巴黎的资产阶级商人也常找米勒为他们作画，借此美化自己的形象，这让米勒的画作更加趋向迎合上层阶级的口味，许多人对此颇感不满。

经过多年的挣扎与迷茫，米勒终于做出了一个决定。他决定离开喧嚣的城市，回到他深爱的乡村，去追求自己真正的艺术创作。妻子的去世成为他这一决定的催化剂，也为他的人生带来了巨大的转折。米勒来到了巴比松村——一个偏远的、与世隔绝的小村庄。这里，米勒生活了整整27年，并在此开创了属于自己的流派——巴比松派，专注于描绘乡村的风光和劳动人民的朴实生活。在这里，他的创作灵感如泉涌般源源不断，留下了大量经典作品，如《拾穗者》、《播种者》和《死神与樵夫》等。

后来，专家们深入研究发现，米勒从城市回归乡村最终取得成功的原因可以归结为三个方面，这些对当今的我们也有着重要的启示：

第一，性格契合。相较于乡村，城市的生活节奏过于急促，而米勒生长在宁静的农村，自然难以适应城市的快节奏，这导致了他在城市生活中产生了强烈的不安与焦虑。随着时间的推移，他的创作也变得浮躁，不再符合他内心的宁静与安定。因此，回归乡村的生活才使得米勒能够与自己的性格和谐相处，进而安心进行创作。

第二，真实的生活。在乡村，米勒一边劳作一边创作，尽管劳动让他身心疲惫，但创作却给了他源源不断的动力。他将自己对乡村生活的真实感受融入作品，画作充满了生活的气息，真实而有力量。

第三，天赋所在。每个艺术家都有自己的天赋和局限，而米勒的天赋并不在于描绘城市生活，而是在于捕捉乡村的点滴细节。由于米勒从小在乡村生活，他对乡村的一切都有着深刻的理解，这种理解融入到他的画作中，使得他能够创作出极具生命力和感染力的作品。

从今天的视角看，米勒的艺术道路似乎走了不少弯路，才最终找到了适合自己的创作风格。正如《米勒传》中的作者罗曼·罗兰所说，米勒赋予了农村以灵魂，他的画作展现了前所未有的真实感，成为无数人心中无法超越的艺术经典。

发布于：天津市